《图兰朵》百年：普契尼的东方绝响，跨越世纪的文明回响！
演出介绍
2026年，普契尼的传世歌剧《图兰朵》迎来问世百年。这部未竟的杰作，承载着作曲家最后的艺术激情，以绚烂的音符编织出一场跨越东西方的文化奇缘。诞生于20世纪初的欧洲，《图兰朵》却将目光投向遥远的中国。普契尼以《茉莉花》的婉转旋律为引，在西方歌剧的宏大叙事中，注入东方美学的神秘与哲思。公主图兰朵的冷傲、卡拉夫的执着、柳儿的牺牲——这些角色在音乐中鲜活起来，成为西方舞台上的经典东方意象。
百年间，《图兰朵》的旋律在世界各地回响，从米兰斯卡拉歌剧院到北京紫禁城实景演出，从传统演绎到现代改编，它不断被赋予新的生命。这部歌剧不仅是普契尼的艺术遗产，更成为东西方文化对话的永恒象征。
2008年，正逢普契尼诞辰150周年，国家大剧院联合普契尼歌剧节计划邀请一位中国作曲家来重新续写《图兰朵》，最终选定了当时正在意大利罗马圣·切契利亚音乐学院当访问学者的作曲家郝维亚来完成这项神圣而庄严的任务。
当《今夜无人入睡》的咏叹调再次响起，我们听见的不仅是一个意大利作曲家的东方梦，更是一百年后依然动人的文明共鸣。
剧情简介
《图兰朵》是意大利著名作曲家贾科莫·普契尼根据童话剧改编的三幕歌剧，是普契尼最伟大的作品之一，也是他一生中最后一部作品。《图兰朵》凝结着普契尼深厚的中国情结，他将中国民歌《茉莉花》的旋律，作为《图兰朵》的重要音乐主题，为人民讲述了一个西方人想象中的中国传奇故事。
元朝时的一个公主图兰朵(蒙古语意思为"温暖"dulaan)为了报祖先暗夜被掳走之仇，下令如果有个男人可以猜出她的三个谜语，她会嫁给他；如猜错，便处死。三年下来，已经有多个没运气的人丧生。
流亡元朝的鞑靼王子卡拉夫(Calaf)与父亲帖木儿和侍女柳儿在北京城重逢后，即看到猜谜失败遭处决的波斯王子和亲自监斩的图兰朵。卡拉夫王子被图兰朵公主的美貌吸引，不顾父亲、柳儿和三位大臣的反对来应婚，答对了所有问题，原来这三道谜题的答案分别是"希望"、"鲜血"和"图兰朵"。
但图兰朵拒绝认输，向父皇耍赖，不愿嫁给卡拉夫王子，于是王子自己出了一道谜题，只要公主若在天亮前得知他的名字，卡拉夫不但不娶公主，还愿意被处死。公主捉到了王子的父亲帖木儿和丫鬟柳儿，并且严刑逼供。柳儿自尽以示保守秘密。卡拉夫借此指责图兰朵十分无情。
天亮时，公主尚未知道王子之名，但王子的强吻融化了她冰般冷漠的心，而王子也把真名告诉了公主。公主也没公布王子的真名，反而公告天下下嫁王子，王子的名字叫"爱(Amora)---蒙古语为"恋人或者太平的意思"。
演出团队
指挥：斯蒂法诺·维尼亚蒂
Stefano Vignati
Stefano Vignati 是一位意大利裔美国指挥家，自1990年开始其职业生涯。除了在意大利及世界各地指挥众多交响音乐会之外，他还专注于歌剧，目前曲目库中已拥有60多部作品。
Vignati 近期被任命为卡罗莱纳歌剧院（Opera Carolina）音乐总监与首席指挥，成为该歌剧院75年历史上首位担任此职位的意大利出生（后归化美国）指挥家。
导演：恩里科 ·斯廷切利
Enrico Stinchelli
他曾执导《托斯卡》（在罗马、多伦多及陶尔米纳古希腊剧院）、《阿依达》、《卡门》等多部作品，并制作了包括《帕瓦罗蒂演唱威尔第》蒙特卡洛音乐会（2002年Rai 2转播）、2008年9·11纪念音乐会（Rai 1转播）等在内的众多音乐会与歌剧，如《爱之甘醇》《茶花女》《法斯塔夫》《图兰朵》《卡门》等。他合作过的艺术家包括朱塞佩·塔代伊、卡蒂娅·里恰莱利、菲奥伦扎·科索托、皮耶罗·卡普奇利、乔尔乔·梅里吉、博纳尔多·贾约蒂、珍妮特·佩里、弗朗科·博尼斯索利、亚历山德罗·萨菲纳、莱奥·努奇等。
普契尼音乐节
Festival Puccini
普契尼音乐节是每年夏季于7月和8月举办的一项歌剧节，旨在上演意大利著名作曲家贾科莫·普契尼的歌剧作品。音乐节每季通常上演四到五场歌剧制作，共计十余场演出，吸引了大约四万名观众来到露天剧场“Teatro dei Quattromila”。
埃齐奥·弗里杰里奥
Ezio Frigerio
意大利传奇舞美设计大师、奥斯卡最佳艺术指导提名者
埃齐奥·弗里杰里奥是20世纪后半叶最具影响力的意大利舞美设计师之一，其艺术跨越戏剧、歌剧、芭蕾与电影等多个领域，被誉为“以建筑之眼重塑舞台空间”的大师。
他最初学习建筑与绘画，师从意大利抽象派画家马里奥·拉迪切（Mario Radice）。20世纪50年代起在米兰小剧院（Piccolo Teatro di Milano）开启职业生涯，与著名导演乔治·斯特雷勒（Giorgio Strehler）建立长期合作关系，并在米兰斯卡拉歌剧院崭露头角。1966年，他为贝利尼的《卡普莱蒂与蒙太奇》设计舞台，由指挥大师克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）执棒，自此奠定其国际地位。
在其漫长而辉煌的艺术生涯中，弗里杰里奥为世界各大剧院创作了逾百部舞美设计作品，其作品以结构严谨、视觉诗意与戏剧力量并重而著称。
弗里杰里奥在其晚年与妻子、服装设计师弗兰卡·斯夸尔恰皮诺（Franca Squarciapino）共同合作，为世界多地的《图兰朵》制作设计舞台与服装。他的视觉语言以恢宏的建筑空间、光影层次与东方意象著称，将普契尼的音乐宏伟与神秘完美融合，使《图兰朵》成为他最具标志性的歌剧作品之一。
他的设计作品曾在巴塞罗那利塞乌剧院（Liceu）、维也纳国家歌剧院、东京及马德里皇家歌剧院上演，深受国际观众与评论界赞誉。
弗兰卡·斯夸尔恰皮诺
Franca Squarciapino
意大利著名服装设计师、奥斯卡最佳服装设计奖获得者 她是歌剧与电影舞台服装领域最具代表性的艺术家之一
她在歌剧、戏剧、芭蕾、电影等多个艺术领域活跃。在歌剧与戏剧舞台上，她为包括 Teatro alla Scala（米兰斯卡拉歌剧院）、纽约大都会歌剧院、巴黎歌剧院、维也纳国家歌剧院、苏黎世歌剧院、巴塞罗那丽池剧院、马德里皇家歌剧院等世界顶级剧院设计服装。
斯夸尔恰皮诺以其历史考据严谨、色彩感极强的服装设计闻名。她常与弗里杰里奥携手完成歌剧舞台作品，两人合作的作品构成欧洲舞美史上的黄金组合之一，例如：《图兰朵》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《茶花女》《卡门》。
"弗朗西斯科·奇莱亚”歌剧院管弦乐团&合唱团
“F. Cilea”歌剧院管弦乐团成⽴于2003年，由意大利雷焦卡拉布里亚的⾳乐家组成。乐团参与了多部歌剧的制作，包括《费朵拉》《茶花女》《塞维利亚理发师》《拿布科》（与Leo Nucci合作）《阿依达》《假⾯舞会》《阿莱西安娜》（由男高音Giuseppe Filianoti出演）《托斯卡》（由Daniel Oren指挥）《诺尔玛》和《图兰朵》。 此外，还有《韦尔特》（与Giuseppe Filianoti合作）《拉美莫尔的露琪亚》（与Desirè Rancatore合作）《法尔斯塔夫》（与 Renato Bruson合作）。在舞蹈方面，乐团首次上演了芭蕾舞剧《血婚》和《罗马之春的斯通夫人》，并与Carla Fracci合作。
精彩剧照
